У нас недавно была рубрика «Художники и музыка» (с Ситниковым и Шостаковичем, а также с Янкилевским и Рабиновичем-Бараковским). А сегодня впору ввести рубрику «Скульпторы и поэты». Случай уникальный. На торгах ArtSale.info представлены две скульптуры, посвященные главным поэтам Серебряного века — Анне Ахматовой и Сергею Есенину. И не просто скульптуры, а 30-сантиметровые авторские отливки к полноразмерным памятникам, уже установленным в Москве.

Но не будем тянуть. Приступим.

СКУЛЬПТОРЫ И ПОЭТЫ

БИЧУКОВ Анатолий Андреевич (1934–2020) Памятник С. А. Есенину. 1995

Бронза, патинирование. Высота 37 см

Полноразмерный памятник С. А. Есенину работы скульптора А. А. Бичукова установлен в 1995 году на Тверском бульваре в Москве.

СУРОВЦЕВ Владимир Александрович (1951) Памятник Анне Ахматовой. 2001

Полноразмерный памятник Анне Ахматовой скульптора В. А.Суровцева установлен в Москве на Большой Ордынке в 2000 году.

Истории взаимоотношений Ахматовой и Есенина посвящены многие воспоминания современников. Если коротко: Ахматова Есенина не любила, отзывалась о нем нелестно. И Есенин об этом знал. Это была даже не творческая ревность, а мистическая личная неприязнь. Возможно, ее спровоцировал сам Есенин, который после первой встречи с Ахматовой сказал: «Она совсем не такая, какой представлялась мне по стихам». Поэтессу же возмущало разгульное поведение Есенина, его нарочитая грубость, которую она категорически не принимала. Тем более, что она помнила прежнего юного Есенина, который «сидел на кончике стула, робко читал стихи и говорил "мерси"». Ахматовой же приписывают фразу, сказанную после самоубийства поэта: «Он страшно жил и страшно умер». Напомним, Есенин был найден с петлей на шее в ленинградской гостинице «Англетер» в 1925 году. До этого у него была депрессия, и он проходил лечение в психоневрологической клинике.

Памятник на Тверском бульваре — классический. Ростовая фигура выдающегося имажиниста с распахнутым воротом рубахи. А вот памятник Ахматовой наверняка что-то еще напомнил ценителям искусства. Конечно! Он вдохновлен известным рисунком Модильяни 1911 года. Встречи Ахматовой с Моди в Париже породили слухи о бурном романе. Модильяни несколько раз рисовал поэтессу — в одно движение, смелым виртуозным росчерком. Не все рисунки сохранились. Но один из самых известных силуэтов вдохновил Владимира Суровцева на создание скульптурной композиции. Памятник Ахматовой был установлен во дворе дома Виктора Ардова, где она любила оставаться и работать в Москве. Об установке памятника ходатайствовал покойный актер Алексей Баталов. Виктор Ардов был его отчимом. Ахматова много помогала юному Баталову. Говорят, он считал ее приемной бабушкой.

ШЕСТИДЕСЯТНИКИ

ВОРОШИЛОВ Игорь Васильевич (1939–1989) Городской пейзаж. 1988

Мешковина на оргалите, масло. 61,5 × 120

Это редкость. Музейный уровень и музейный формат. Участникам нашего аукциона хорошо известны небольшие портреты Игоря Ворошилова. Он делал их много, часто на заказ, как и его друг Анатолий Зверев. Но в этот раз у нас большая — метр двадцать — жанровая картина, городской пейзаж, спешащие по делам люди, звуки города. Красивая, эффектная работа, экспрессионистская, энергичная, практически полуабстрактная.

Напомним информацию об авторе. Ворошилов не получил формального художественного образования. Он учился на факультете киноведения ВГИКа. Там, как говорят, под влиянием Валентина Воробьёва и Игоря Вулоха он пристрастился к живописи. Как и у многих несистемных художников, выставочными залами Ворошилова были преимущественно квартиры друзей и ценителей творчества. Его покупали те же люди, что собирали Зверева, Яковлева, Пятницкого. Художник рано умер, не дожив до пятидесяти. Интересные воспоминания о нем можно прочитать в книгах его друга, поэта и художника Владимира Алейникова «Имя времени» и «Пир». Интересно и атмосферно — почитайте.

ГРИГОРЬЕВ Александр Ефимович (1949) Кинетическая композиция (авт. повтор работы 1969 г.)

Картон, темпера. 60 × 60

Александр Григорьев. Чуть менее 60 лет назад он был кинетом — художником группы «Движение». Нуссберг. Колейчук. Инфанте. Легендарные смелые и яркие кинетисты. Идейные наследники Татлина и Александра Колдера. Молодые, неукротимые, способные навести ужас даже на всемогущую Фурцеву. Про Нуссберга мы вспомнили неслучайно. На обороте картины есть надпись: «Авторский повтор работы 1969 г. (Москва, оригинал у Нуссберга в США) к персональной выставке 2000 года. Москва (подпись) А. Григорьев».

Группа «Движение» стала ярчайшим явлением в советском послевоенном искусстве. Его нельзя полностью назвать неофициальным искусством, потому что выставки были, но полуофициальным можно назвать смело. Александр Григорьев ушел из группы «Движение» в середине 1970-х годов, но остался привержен кинетической культуре. И представленная работа — это как раз ценное воспоминание и своего рода поклон тем романтическим временам.

РЕДКОСТИ

ВУЛОХ Игорь Александрович (1938–2012) Натюрморт. 1968

Оргалит, холст, масло. 45,5 × 58

Еще одна редкость. Обратите внимание на год. 1968-й. И обратите внимание на тему — работа из серии ранних абстрактных пейзажей, за которыми охотятся коллекционеры. Снова музейный уровень. Хоть рубрику одноименную заводи.

Игорь Вулох — шестидесятник, еще один вгиковец. Мне нравятся слова, сказанные о нем искусствоведом Михаилом Боде, который назвал его нонконформистом не столько идеологическим, сколько эстетическим. Впрочем, времена не выбирают. И аполитичный художник все-таки был отчислен из вуза. Формально за «профнепригодность». А на самом деле за участие в несанкционированной властями выставке, на которую приехали иностранцы. Подлинность работы подтверждена вдовой художника — Наталией Туколкиной-Охотой.