ШЕСТИДЕСЯТНИКИ

ШТЕЙНБЕРГ Эдуард Аркадьевич (1937–2012) Композиция. Сон птицы. 1969. Холст (мешковина), масло. 81 × 120

Работа музейного масштаба. При этом абсолютно во времени — на грубом холсте, чуть ли не на мешковине. Из тех времен, когда неофициальным художникам приходилось тратить немало сил и смекалки на то, чтобы раздобыть элементарные материалы.

Большинство воспринимает Эдуарда Штейнберга как заочного собеседника Казимира Малевича. Его геометрические композиции — это, безусловно, диалог с первым русским авангардом и супрематизмом. Но на рубеже 1970-х годов Штейнберг был в большей степени модернистом, работающим с фигуративной основой. В это время птица была излюбленным персонажем его картин. Почему? На сей счет у нас есть обоснованные догадки. Штейнберг был глубоко погружен в христианскую культуру. А образ птицы — это катакомбный шифр ранних христиан. Если рыба — это был символ Христа, то птица была посредником между небом и землей, переносчицей душ.

Подпольный художник Штейнберг был частью «группы Сретенского бульвара», куда входили Кабаков, Булатов, Соостер, Янкилевский. Он участвовал в скандальной выставке в ДК «Дружба» 1967 года и в исторической выставке 1975 года в Павильоне «Пчеловодство» на ВДНХ. С конца 1980-х Штейнберг жил во Франции, работал с галереей Клода Бернара. Последние годы жил на два города: зимой в Париже, а летом в любимой Тарусе.

ВАСИЛЬЕВ (MON) Юрий Васильевич (1925–1990) Кактус. 1956. Холст, масло. 90 × 72

Юрий Васильев (Мон — это творческий псевдоним) был известным театральным художником. Именно ему Булат Окуджава посвятил знаменитую песню «Живописцы, окуните ваши кисти», которая звучит в фильме «Покровские ворота».

Васильев работал с Любимовым в театре на Таганке. Он был постановщиком спектакля «Пугачев», где Высоцкий играл Хлопушу. В 1980-м году именно его попросили снять посмертную маску с Высоцкого.

Мон был близок к кругу нонконформистов, одно время даже учился у Евгения Кропивницкого из Лианозовской группы. Поэтому неудивительно, что картина 1955 года эстетически очень созвучна приемам Евгения Леонидовича.

У «Кактуса» интересная судьба. В 1963 году Васильев-Мон сделал на обороте дарственную надпись к 60-летию Симона Чиковани. Чиковани — в прошлом грузинский поэт-футурист — был к тому времени лауреатом Сталинской премии. Его стихи переводили Пастернак, Ахмадулина, Заболоцкий, Евтушенко.

КУПЕР Юрий Леонидович (1940) Эротическая композиция. 1976. Бумага, калька, графитный карандаш, акварель, белила, коллаж. 54 × 71

Мы не впервые выставляем романтические работы раннего Купера, но эта, пожалуй, самая откровенная из всех, что мы видели. Техника — не описать. Любимый эффект сфумато Купер создал интересным наложением нескольких изобразительных слоев с подключением коллажных приемов. И как результат — достиг нужной для романтического антуража поразительной атмосферы волшебства и таинственности.

РАБИН Оскар Яковлевич (1928–2018) Портрет Льва Кропивницкого. 1956. Картон, масло. 59 × 44

Эта работа скорее семейная, не для выставок, не для обсуждений. Такие пишут для удовольствия, для памяти. Да еще вспомнить былое. Но вышло так, что портрет имеет и мемориальное значение, и представляет музейный интерес. Один известный художник по-семейному пишет другого. На портрете Рабина изображен Лев Кропивницкий — лианозовец, сын «Деда», Евгения Кропивницкого, в бараке которого сформировалась Лианозовская группа. А Рабин, напомню, был зятем Евгения Кропивницкого — был женат на его дочери Валентине. Лев Кропивницкий — тоже стал известным художником-шестидесятником. После войны он был отправлен на десять лет в лагеря за организацию «покушения на Сталина». И не посмотрели, что фронтовик и после тяжелого ранения. Но, как вспоминают друзья, Кропивницкий после лагеря не замкнулся в себе. До конца жизни он оставался оптимистом и жизнелюбом.

ПОТАПОВА Ольга Ананьевна (1892–1971) Абстрактная композиция. 1960. Бумага, масло. 28,5 × 32,5

Сегодня получается прямо бенефис семьи Кропивницких. Потому что перед нами — редкий гость аукционов, знаточеская вещь. Встречайте абстракцию Ольги Потаповой, жены художника Евгения Кропивницкого, матери Льва Кропивницкого и тещи Оскара Рабина. На обороте абстракции есть надпись рукой художника Евгения Леонидовича: «Живопись Олички 60 г.»

Ольга Потапова — ученица Машкова и Рождественского, в 1920–30-е годы занималась преподавательской работой и оформительской деятельностью. Картин Потаповой на рынке очень мало. У нее была большая пауза в творчестве. Она вернулась к живописи лишь после шестидесяти, когда из ГУЛАГА вернулся сын.

СИТНИКОВ Василий Яковлевич (1915–1987) Лошадь. 1974. Бумага, масло. 42 × 51

Эта работа происходит из коллекции Романовых. Она участвовала в резонансной выставке «Василий Ситников и его школа» 2009 года. И опубликована в каталоге на странице 100.

Василий «Яклич» Ситников — легенда 1960-х. Прошедший ад тюрьмы и психбольницы, он не получил никакого формального образования. Его «университеты» — это книги, музеи, лекции в Суриковском (там он показывал слайды на проекторе — поэтому его прозвали «фонарщик»). И вот невероятным образом этот самоучка создал собственную художественную теорию («линии нет, есть только передний план») и собрал подпольную «академию» с десятками учеников.

Одним из любимых приемов Ситникова было использование сапожной щетки вместо кисти. Его фирменная технология позволяла эффектно наносить масло штрихами и создавать воздушные конструкции, похожие на сфумато.