«Кресло-качалка» — масло Ситникова периода эмиграции. Сюжет необычный, редкий, не «типовой» для Ситникова. На аукционном рынке чаще всего можно встретить его «уроки» — дописанные и переписанные работы учеников, своего рода результаты мастер-классов. Женские фигуры, реже храмы. Все это вещи узнаваемые, выполненные сапожной щеткой. А здесь не так. Эксперт Валерий Силаев отмечает сложную постановку света, насыщенную цветовую гамму, точный ситниковский мазок и спецэффект «дымки».

«Найдите мне Рабина классического с водкой-селедкой», — именно такой запрос нам не раз приходилось слышать от коллекционеров «лианозовской школы». Казалось бы, чего сложного? Ведь это самая известная система образов в творчестве Рабина. Натюрморт с водкой и селедкой — вообще первое, что возникает в голове при упоминании имени художника. Их должно быть — как карт у Немухина. Но стоит подойти к вопросу практически — и упс — как бы не так.

Эта картина редкой красоты происходит из собрания Пьеро Саворетти, итальянского предпринимателя и коллекционера. Картина принадлежит к особо ценному вдохновенному периоду. В конце 1970-х палитра Свешникова становится более плотной и насыщенной. Знатоки отмечают, что в отдельных работах начинает проявляться фантастический фосфоресцирующий эффект, который позже уйдет из его живописи.

Знак судьбы: в одном аукционе нашли друг друга три работы, образующие мемориальный стринг в честь художника, поэта и музыканта Алексея Хвостенко. Многие знают его как человека, который первый исполнил песню «Над небом голубым есть город золотой» на стихи Анри Волохонского и музыку Андрея Вавилова. Позже ее пел Борис Гребенщиков, а Сергей Соловьёв включил ее в культовый фильм «АССА».

Сегодня у нас подобрался особо сильный состав нонконформистов не только по принадлежности к историческому направлению в искусстве, но по жизненной позиции. Беленок, Леонов, Свешников, Бух. Люди, шедшие наперекор судьбе. Проявившие несгибаемость. И заплатившие высокую цену за свой выбор. Четыре Художника, решительно отказавшихся от покоя и бытового комфорта ради своего высшего предназначения.

Живя в Советском Союзе, Эрнст Неизвестный не считал себя диссидентом. Травлю и оскорбления от представителей политического руководства он считал «перегибами на местах» и проявлениями номенклатурного «бескультурья». Но лиха от тоталитарной системы Эрнст Неизвестный хлебнул сполна. И цену свободы во всех смыслах познал хорошо. И за ней-то по большому счету он и уехал.

Человек, повидавший жизнь, фронтовик, сиделец, скиталец. Уже и годы давали знать. Казалось бы, сиди на солнышке, грейся. А этот — нет. На старости лет Павел Леонов вновь берется за кисть. Пробовал и раньше, но прекратил — боялся ареста за нетрудовые доходы. И тут оказывается, что его истинным призванием было искусство. Так бывает, что люди рождаются художниками.

Изобретателем приема сфумато считается великий Леонардо да Винчи. Он придумал, как придавать изображению тонкую размытость, и научился достигать состояния «на грани» — когда фактура только-только начинает растворяться в воздухе и появляется марево. Именно эта техника отчасти позволяет объяснить таинственность улыбки Моны Лизы. Сфумато создает настроение многих работ шестидесятника Юрий Купера. Даже само слово у нас ассоциируется сегодня с его именем. А сама старинная техника в его руках получила новое развитие.

Этот жесткий психологический и мистический цикл Михаила Шемякина называется «Ангелы смерти». Серия одноименных акварелей в 1995 году выставлялась в Эрмитаже. Мощнейший экспрессионистский цикл: преодоление кошмаров, десакрализация мира теней, фоторепортаж из глубин подсознания.

Шестидесятник из обоймы первых имен неофициального послевоенного искусства. Мастер структурного символизма. Плавинский вдохновлялся достижениями древних культур, их символами и знаками. Он много путешествовал по СССР с конца 1950-х годов, исходил пешком полстраны, изучал памятники истории и артефакты прошлого. И, надо признать, наша большая страна дала ему предостаточно материала для сложных переживаний. Русский Север уже тогда был краем разоренных церквей, обветшалых изб и разрухи. Но то, что вселяло ужас в неподготовленного путешественника, становилось подчас источником сильных эмоций для космиста и прирожденного художника-исследователя.